El 17 de abril se estrenó en cines el thriller claustrofóbico «Locked» protagonizado por Bill Skarsgard y Anthony Hopkins. La película es un remake en inglés del thriller criminal argentino «4×4», que se estrenó en 2019, y fue coproducida por Sam Raimi, el creador de la película de culto «Evil Dead». Qué emocionante es el enfrentamiento a distancia Hannibal Lecter y Pennywise — te invitamos a descubrirlo en la reseña que encontrarás a continuación.
Género thriller
Director David Yarovesky
Protagonistas Bill Skashgård, Anthony Hopkins, Michael Eklund, Ashley Cartwright, Navid Charkhi
Estreno cines
Año de emisión 2025
Página web IMDb, sitio web oficial
Eddie Burrish, un importante carpintero, anda desesperadamente escaso de dinero y ni siquiera puede recoger su furgoneta del taller de reparación de coches para llevar a su hija Sarah del colegio a casa. En busca de un par de cientos de dólares extra, Eddie decide comprobar los coches aparcados más cercanos por si alguno está sin cerrar y el propietario ha olvidado algo de valor. Así es como el ladrón localiza un todoterreno Dolus de lujo con acceso libre al interior.
Cuando Eddie entra, sólo encuentra unas gafas de sol. Cuando intenta salir, se sorprende al ver que todas las puertas están cerradas. Varios golpes en las ventanas con una llave de globo tampoco ayudan. El teléfono no funciona. El desafortunado hombre está atrapado en un arnés natural.
Cuando en el monitor aparece una llamada de un desconocido, el desesperado ladrón tiene que contestarla. El propietario del coche, un anciano por el sonido de su voz, se presenta como William Larsen y dice que tiene intención de darle una buena lección al intruso. Ahora el esclavo tendrá que hacer todo lo posible para evitar que el coche se convierta en un coche fúnebre.
La premisa de la película, dirigida por David Yarovesky, es muy interesante: un ladronzuelo, una especie de tío con garra con una sudadera rosa, está desprevenido y cae en la trampa de un viejo loco. Hace todo lo posible por salir, pero se parece a un pez que ya ha sido capturado y se tambalea indefenso en la orilla.
Con semejante introducción, la tortura puede retorcerse hasta un nivel que ni Ryan Reynolds, metido en un ataúd, envidiaría. Cosa que, en principio, el misterioso vengador consigue con éxito: no sólo Eddie no tiene comida ni agua, sino que el malicioso anciano no se priva del placer de electrocutar al tipo (el coche milagro tiene esta función), torturarlo con frío o calor con ayuda del climatizador o aullar continuamente. Y beber desesperadamente su propia orina?
Yarovesky, cuyo proyecto más conocido es el terror de superhéroes «Brightburn» (2019), y el guionista Michael Arlen Ross, que debutó en el largometraje con el terror «Turistas» (2006), consiguen intrigar bastante bien al principio. Al mismo tiempo, su narrativa hace gala de escenas de thriller auténticas, incluso se podría decir que estándar, diluidas con un humor bastante cínico.
Por ejemplo, está lloviendo durante la mayor parte de la película, pero no se pretende tanto que contribuya al ambiente sombrío como que sea un factor de burla para el protagonista, que literalmente se está muriendo de sed. O cabe mencionar un momento espectacular (también visto en el tráiler) en el que el desafortunado prisionero intenta gritar a los transeúntes al azar, y parece que lo consigue, pero al final, todo es en vano.
Pero entonces la película empieza a empantanarse en la monotonía, porque no es tarea fácil crear un buen suspense cuando los acontecimientos se desarrollan en un espacio limitado. Y el humor se queda rápidamente en nada; la imaginación creativa de los autores se ha agotado claramente. Conscientes de ello, en algún punto del ecuador del cronometraje, arrancan oportunamente el vehículo. Esto reaviva realmente la acción, que había empezado a ralentizarse notablemente. Y la tensión, no tan alta, alcanza su clímax en el acto final, cuando los bandos enfrentados se encuentran cara a cara.
El torturador local parece ser alguien como el Jigsaw de «Saw», porque también parece haberse dado a la tarea de reeducar a la juventud descarriada utilizando métodos, digamos, radicales; incluso el despiadado cáncer es un hilo conductor entre los personajes. Sin embargo, hay una diferencia fundamental entre los jubilados fantasiosamente malvados: mientras que John Kramer daba a sus víctimas una oportunidad de sobrevivir a cambio de cierto sacrificio, William Larsen, como se verá más tarde, es mucho más hostil. Es decir, ningún remordimiento, ninguna lección que el malo deba aprender de todo esto, puede evitar la inevitable vendetta. Los motivos de la cual, obviamente, se revelan más cerca del final.
Los realizadores de — tampoco intentan saltar por encima de ellos, y les ha salido un thriller normal, más o menos emocionante, pero desechable, hermético y sin revelaciones.
Me pregunto qué haría el maestro Dominic Toretto en la piel de Skashgord. Desde luego, no le habría asustado un viaje a alta velocidad por la ciudad nocturna y probablemente habría dicho algo como «todo el mundo busca emociones, pero lo más importante es la familia». El sufrido Eddie Burrish sí que se ha dado cuenta de esta verdad básica, y debemos felicitarle por ello.