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Crítica de la versión del director de la dilogía «Rebel Moon»

Опубликовал
Денис Федорук

El 2 de agosto, el servicio de streaming Netflix publicado la versión del director de la épica ópera espacial de Zack Snyder «Rebel Moon», ambas partes de casi 6,5 horas de duración. En la reseña a continuación, explicamos por qué el binge-watching de esta impresionante duración es comparable a una hazaña superheroica.

«Luna Rebelde» / Rebel Moon

Género space opera
Director Zack Snyder
Protagonistas Sofia Boutella, Charlie Hunnam, Djimon Gonzou, Ed Skrein, Ray Fisher, Anthony Hopkins (doblaje)
Estreno Netflix
Año de emisión 2024

Cuando el servicio de streaming Netflix anunció la saga espacial de Zack Snyder «Rebel Moon», e incluso con la opción de un montaje del director, despertó un saludable interés. Pero cuando la primera parte de este opus completamente secundario y absurdo se estrenó en la plataforma, la credibilidad tanto de Netflix como del propio Snyder empezó a derretirse. El estreno de la segunda película puso otro clavo en el ataúd de esta dudosa idea. Y en este contexto, el estreno de otra película de francotiradores de seis horas y media de duración ya no se percibe como una tabla de salvación, sino como una burla de marca al espectador.

Netflix decidió seguir la fórmula del éxito de Zack Snyder «Liga de la Justicia», pero los astutos estrategas no consiguieron el mismo truco. Y la cuestión no es solo que, a diferencia del épico cómic sobre Batman y compañía, el hype local se creó artificialmente. El problema es la calidad del propio producto, que en esencia ofrece lo mismo, sólo que de una forma inaceptablemente larga. Si tal estratagema de marketing por parte del gigante del streaming estaba justificada es una pregunta retórica.

Es una pena que los pretenciosos titulares hayan sido pensados con más diligencia que el propio guión: el misterioso «A Child of Fire», poético «The Scargiver», que en la nueva versión se han convertido en el ominoso «Chalice of Blood» y el ligeramente torpe «Curse of Forgiveness».

Lo que realmente tiene a su favor Snyder es su intento de dramatizar a escala antigua donde, en principio, no caben las tragedias griegas antiguas. En particular, por los personajes completamente acartonados, incluso caricaturescos. De ahí los flashbacks de 10 minutos (la mayoría de los cuales no funcionan, porque muchos ya sabemos de qué van), los discursos pretenciosos, los tristes cantos a capella y una banda sonora dolorosamente irritante y discordante.

El director tampoco escatima tiempo al espectador: casi 6,5 horas es el formato de una miniserie en toda regla, pero en su forma actual, con el público sabiendo lo que va a pasar a continuación, esta máquina voluminosa y torpe, como un acorazado espacial, es sencillamente inviable. Si eliminamos de la historia todas las escenas en slomo, veremos que la duración de la película se reduce en una hora.Entonces, qué ha cambiado en comparación con los «bajos en grasa» predecesores? En primer lugar, llama la atención la abundancia de sangre inverosímil generada por ordenador que, aun así, hacía mucha falta antes. Hay dos escenas eróticas en la película (una pareja sexual por cada parte para el protagonista), y destacan no sólo por su énfasis en el encanto de Sofia Boutella, sino también por su ambiente y sus detalles. La primera se caracteriza por la pasión pura, y no es tarea fácil desabrochar ese maldito sujetador. El segundo simboliza el amor sincero, sin problemas con la ropa interior rebelde, y se prevé una maniobra para un momento dramático en el final.

Probablemente, Snyder se guía por el postulado de que hay tres cosas que la gente está dispuesta a observar eternamente — cómo arde el fuego, cómo fluye el agua y cómo trabaja alguien. Al fin y al cabo, de qué otra manera se explica que se preste tanta atención al trabajo de un fogonero y, sobre todo, a las actividades agrícolas? La cosecha bucólica en los tugurios es un exceso tan flagrante y pretencioso que ni siquiera el programa de televisión «Village Time» se permitió serlo.

El famoso director también tiene una visión infantilmente ingenua del mundo dividido puramente en blanco y negro; incluso la reciente «The Acólyte», cuyos recuerdos difícilmente pueden calificarse de agradables.

El Nazi Loco — de Ed Skrein sigue siendo el personaje más interesante, al menos en cuanto a interpretación. Se queda mirando los pechos de las mujeres como un Homelander de «The Boys» en una especie de fetiche, y su escena pornográfica con matzos es algo claramente cercano a relaciones The Deep y el pulpo. Algunos personajes secundarios e incluso terciarios recibieron un poco más de tiempo en pantalla, en particular, los sacerdotes dentales u orcos de «The Lord of the Rings» El número de pilas era significativamente mayor. Sin embargo, la diferencia era mínima. El robot Jimmy, por ejemplo, siguió siendo una mancha borrosa en algún lugar de la periferia de la historia.

Al final, ambas versiones de «Rebel Moon» en la biblioteca de Netflix no son más que guerras de clones sin sentido por la atención del abonado.

Las nuevas escenas no pueden arreglar ese vergonzoso escenario, y el ritmo pausado del francotirador claramente no ha servido de nada. Es interminablemente aburrida e innecesariamente larga. El imperio del streaming contraataca en respuesta a las numerosas críticas a su fallida creación, pero vuelve a fracasar. Dónde están los curas con las pinzas, que hay otra space opera que cantar.

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