Читацькі дописи
IT Community

Кіно подарувало нам безліч героїнь, які назавжди змінили уявлення про те, якими можуть бути жіночі персонажі на екрані. Вони не чекають порятунку – вони самі рятують світи, борються з монстрами та переписують долі. Ось дев’ять легендарних воїтельок, які довели, що сила вимірюється не лише м’язами, а й характером, розумом та незламністю духу.

Еллен Ріплі – серія “Чужий” (1979-1997)

Коли в 1979 році на екрани вийшов перший “Чужий”, ніхто не очікував, що саме жінка стане останньою надією екіпажу “Ностромо”. Ріплі у виконанні Сігурні Вівер перевернула всі стереотипи – вона не кричала від жаху, а методично боролася за виживання, використовуючи логіку та холодний розрахунок. Від фільму до фільму її персонаж еволюціонував: з простого офіцера вона перетворилася на воїна, матір-захисницю та символ людської витривалості перед обличчям космічного жаху.

Вражаючим у Ріплі є те, що її сила ніколи не заперечувала її людяність. Вона боялася, сумнівалася, втрачала близьких, але продовжувала битися. У другому фільмі її материнський інстинкт щодо Ньют додав персонажу нового виміру, а фінальна битва з королевою чужих у екзоскелеті стала однією з найепічніших сцен в історії фантастики. Так ми й отримали на своїх екранах канонічний приклад того, що справжня героїня – це не та, хто не знає страху, а та, хто діє всупереч йому.

Сара Коннор – “Термінатор 2: Судний день” (1991)

Якщо в першому “Термінаторі” Сара була звичайною офіціанткою в Big Jeff, то в сиквелі Джеймс Камерон представив нам абсолютно іншу жінку. Лінда Гамільтон перетворила свою героїню на живе втілення залізної волі. Сара Коннор з другої частини – це вже не жертва обставин, а активний творець майбутнього, готовий на все заради порятунку сина та людства.

Сара балансує на межі божевілля, несучи тягар знання про апокаліпсис, в який ніхто не вірить. Вона одночасно і матір, і солдат, яка готова йти до кінця. А як інакше справитися з тим, хто сильніше та витриваліше за тебе?

Триніті – трилогія “Матриця” (1999-2003)

Перша поява Триніті на екрані – це майстер-клас з побудови образу. Керрі-Енн Мосс у чорному латексі, що розносить поліцейських, наче сліпих котят, миттєво дала зрозуміти: перед нами не просто красива дівчина. Триніті продемонструвала характер світового рівня. Емоційна глибина під холодною зовнішністю стала її основною фішкою, а любов до Нео — рушійною силою, що буквально воскрешає головного героя.

Отож, можна бути одночасно смертоносною зброєю та ніжною коханою, не втрачаючи жодної з цих граней. Четверту частину не враховуємо, адже це всього лише збій в матриці.

Анна Валеріус – “Ван Хелсінг” (2004)

У світі, повному вампірів, перевертнів та інших монстрів, принцеса Анна Валеріус відмовляється бути черговою дівою в біді. Кейт Бекінсейл створила образ аристократки-воїна, яка століттями несе родове прокляття та бореться з силами темряви. Впертість та відданість сімейній місії роблять її гідною напарницею легендарного мисливця на монстрів.

Анна стала поєднанням елегантності та смертоносності. Вона однаково впевнено почувається і в розкішній сукні на балі у вампірів, і в шкіряних штанях з пістолетом. Не дивно, що такий образ гріх було не використати у схожому амплуа, але в іншій серії фільмів, про які ми згадаємо у наступному розділі.

Селін – серія фільмів “Інший світ”

Цю стрічку я вже згадував у своїй підбірці: Коли ховається сонце: найкращі фільми про вампірів всіх часів. Селін схожа на вампірську версія Ріплі. Тільки вона воїн темряви, що бореться в тіньовій війні між вампірами та перевертнями.

Кейт Бекінсейл перетворила цю “смерть-дилершу” на культову фігуру, поєднавши готичну естетику з брутальністю сучасної зброї. Холодна краса та безжальність — далеко не всі її чесноти. Селін кидає виклик тисячолітнім традиціям. А все через любов до Майкла, гібрида вампіра та перевертня. На виході отримуємо вибухову й водночас крижану суміш.

Ксена – “Ксена: принцеса-воїн” (1995-2001)

Хоча технічно це телесеріал, вплив Ксени у 90-ті роки був настільки величезний, що обійти її неможливо. Люсі Лоулес створила архетип воїтельки, яка спокутує гріхи минулого, допомагаючи іншим. Її бойовий клич став мемом задовго до епохи інтернету, а чакрам – одним з найвпізнаваніших видів зброї.

Ксена виглядала незвично для свого часу, адже вона не просто билася нарівні з чоловіками, а ще й перевершувала їх у силі та майстерності. Кросовер з Геркулесом, взагалі окрема героїчна історія. І все це задовго до Чудо-Жінки.

Ріта Вратаскі – “На межі майбутнього” (2014)

“Ангел Вердена”, вона ж Ріта Вратаскі має багато імен, і всі вони заслужені. Емілі Блант створила образ солдата, який став легендою ще за життя, символом опору інопланетному вторгненню. Холодний професіоналізм та готовність вмирати знову і знову заради перемоги роблять її одним з найкрутіших фантастичних персонажів.

В цьому світлі тренування Кейджа – не романтична лінія, а передача досвіду від ветерана новобранцю. Ріта довела, що в війні з часом найсильніша зброя – це воля до перемоги.

Лілу Далас – “П’ятий елемент” (1997)

Хто ще може стати буквальним втіленням здавалося б несумісного: тендітності, сили, досконалості та слабкості. Лілу — п’ятий елемент, що необхідний для порятунку Всесвіту. Мілла Йовович створила унікальний образ: істота надлюдської сили та дитячої наївності, яка стала одним з найвпізнаваніших образів наукової фантастики 90-х.

Фуріоса – “Божевільний Макс: Дорога гніву” (2015)

Фуріоса якимось чином посунула на другий план головного героя фільму, самого Божевільного Макса. Шарліз Терон продемонструвала нам еталонного загартованого воїна пустелі, який їде на всі свої “дванадцять циліндрів” у постапокаліптичному світі. Її місія з порятунку дружин Безсмертного Джо намертво викарбувалась в історії світового кіно, адже це не просто втеча, а боротьба за надію у світі, що втратив людяність.

Фуріоса не потребує довгих монологів чи флешбеків, її історія написана на обличчі та в діях. Кожен її жест, кожен погляд говорить про роки виживання та незламну волю. Партнерство з Максом побудоване на мовчазній довірі двох бійців, які розуміють один одного без слів.